Trois ans après La Panthère des neiges, Vincent Munier fera-t-il la passe de deux aux César ? Le Chant des forêts aura en tout cas fort à faire avec, face à lui, entre autres, deux documentaires où la photographie joue un rôle prépondérant : Le Cinquième Plan de La Jetée de Dominique Cabrera, film inspiré du célèbre « photo-roman » de Chris Marker (cf. CC#382) et Put your soul on your hand and walk, film de Sepideh Farsi documentant, à travers les yeux de la photojournaliste Fatima Hassouna, la vie dans le nord de Gaza sous le siège militaire imposé par Israël (cf. CC#381). Pour être complet sur les Césars, notons parmi les nominations la présence de La Venue de l’avenir, long-métrage de Cédric Klapish entremêlant les époques et mettant en scène, notamment, la guéguerre entre les impressionnistes et les pionniers de la photographie (on y croise même Nadar sous les traits de Fred Testot). La 51e cérémonie des César se tient ce jeudi 26 février à partir de 20h30.

CONTE JAPONAIS

Formée au reportage d’actualité (elle a, par exemple, couvert à ses débuts les manifestations de la place Tian’anmen), Catherine Henriette a ensuite glissé vers le documentaire contemplatif, fuyant les spots surmédiatisés pour se rendre dans des régions moins “cotées”. Un choix payant, puisqu’il lui a permis de remporter en 2013 le Prix de l’Académie des Beaux-arts pour sa série sino-rohmérienne « Conte d’hiver, conte d’été ». Le travail qu’elle présente actuellement à la galerie Leica l’a conduite au cap Sōya, le point le plus septentrional du Japon. Balayé par les vents, semé de bicoques rongées de rouille, survolé par des nuées de corbeaux, le lieu n’a rien de séduisant. Et c’est justement ce qui a convaincu Catherine Henriette d’y réaliser une série en notes de gris et de blanc. “Rien de plus facile au fond que de faire du beau avec du beau, disait-elle il y a deux ans à nos confrères de Sud-Ouest, c’est bien plus drôle de trouver le beau dans le moche”.

MYOP, VISION AU LONG COURS

À l’occasion des 20 ans de Myop, Olivier Rogez (RFI) a interviewé trois membres de ce collectif engagé dans le photojournalisme sur le temps long. Un entretien passionnant qui aborde l’esprit de groupe, les enjeux de l’information ou le souci permanent de l’image juste. Extrait : « C’est quelque chose que l’on doit aux gens que l’on photographie, que de bien photographier. Il n’y a pas de raison de mal cadrer ou de ne pas respecter les règles de composition au nom d’une forme d’esthétique brute. Comme si la mauvaise image était synonyme de vérité. Le piège à éviter, c’est celui où l’esthétisation vient gommer la réalité de ce qu’il y a en face de nous. Si vous allez dans un camp de réfugiés, qu’il y a des gens qui meurent de faim et que votre photo ressemble à une pub pour des bijoux, là il y a un vrai problème ! »

pho•pho•photus

Sur le principe de feu Motus, saurez-vous trouver ce mot de 9 lettres en lien avec la photographie ?

(indice : le premier se prénommait Coriolano)

Cette année-là...

1647 : le roi Charles 1er est arrêté pour haute trahison… et pas un photographe pour immortaliser la scène ! 380 ans plus tard, la donne a bien changé.

1857 : Joseph Petzval établit la formule pour déterminer le diamètre d’un sténopé, formule que, 169 ans plus tard, Paride Ambrogi remet au « goût » du jour.

1879 : Louis Cellerier devient détenteur pour la Suisse du brevet du « Bonnaudtype ».

1880 : Ukai Gyokusen, premier photographe professionnel, enterre des centaines de plaques de verre dans un cimetière de Tokyo.

1886 : Le Journal Illustré publie le premier reportage photographique et débride la créativité des maquettistes.

1889 : à l’exposition universelle de Paris, la photographie est rangée dans le pavillon de l’industrie. Un affront pour les photographes qui se rêvent artistes.

1915 : la France institutionnalise l’image militaire en créant successivement la Section cinématographique de l’armée et la Section photographique de l’armée.

1955 : Verve publie Les Européens d’Henri Cartier-Bresson, ouvrage décisif, comme le rappelle Clément Chéroux au micro de RFI.

1965 : Duane Michals croise la route de René Magritte à Bruxelles. Une rencontre importante pour le photographe.

1966 : Robert Whitaker photographie les Beatles à Chelsea pour une session mêlant barbaque et baigneurs décapités qui finira sur la pochette de leur album américain Yesterday and Today.

1997 : naissance de Thibault Anselmet, récent double médaillé olympique qui a trouvé dans la photo animalière de quoi canaliser sa fougue.

2026 : on célèbre le bicentenaire de la photographie, mais on peine toujours à en définir les contours et les évolutions futures.

verbatim

L’évolution des appareils et des capteurs a quelque chose de rassurant, et je m’en rends encore plus compte après ces deux semaines passées à photographier avec un Graflex… Aujourd’hui, on peut saisir des images ou immortaliser des moments qui étaient autrefois impossibles, comme une balle de tennis qui déforme les cordes au moment de l’impact. Le suivi autofocus est aussi impressionnant, notamment avec le suivi 3D de Nikon, qui permet de composer de manière beaucoup plus souple.

Pauline BALLET

Avant, on imprimait sur papier. C’était plus beau que maintenant, à mon avis. Aujourd’hui 80% des photos sont pour Internet. Les gens regardent une fois, et puis c’est fini. Je pense que ça a diminué l’importance accordée à la qualité des photos. Les cavaliers se contentent souvent d’une photo gratuite, même si elle est mauvaise, plutôt que de payer pour une bonne image. Financièrement, ça a changé tout le métier.

Dirk CAREMANS

la petite musique de fin

Appliquer une pellicule de vaseline sur une plaque de verre fixée à l’avant de votre objectif permet de créer des flous aussi irréels qu’aléatoires. L’astuce est connue au-delà des cercles de photographes, puisqu’elle a inspiré à Captain Mustache un titre qui rappelle les belles heures de l’electroclash (là où on attendait plutôt de la pop embrumée).

This is the life I’ve always wanted
Starring in my favorite scene
Shimmering sunsets on a celluloid screen
Camera lens with vaseline